ВИДЕООБЗОРЫ НА КНИГИ
Для более детального знакомства с книгой и ее автором вы можете посмотреть обзоры, в которых сам автор (составитель или перводчик) рассказывает о своей методике. Из видео-лекции вы возьмете для себя дельные советы, маленькие хитрости и новые идеи, которые помогут вам повысить свой уровень в данной сфере.  Чтобы открыть видео, кликните по выделенному названию. Ломанович В.В. "Здоровые руки скрипача" ч.1. Теория. Ломанович В.В. "Здоровые руки скрипача" ч.2. Практика. Емельянов В.В. "Доказательная педагогика в развитии голоса и обучении пению" Л.В. Бетховен "Учение о генерал-басе, контрапункте и композиции Обзор сборника Зденека Фибиха "Настроения, впечатления и воспоминания. Соч. 41" Поддубная Е.А. "Музыкальные пальчиковые игры" Поддубная Е.А. Сборник патриотических песен "Морские звезды" Ломанович В.В. "За кулисами скрипичных концертов" ч.1. Ломанович В.В. "За кулисами скрипичных концертов" ч.2. Сакмаров И.О. "Современная музыка. На пути к новой классике"
МАСТЕР-КЛАССЫ
Наша деятельность связана не только с изданием учебной литературы по творческим направлениям, но и с проведением различных проектов в сфере искусства: конкурсы, фестивали, презентации, дистанционное обучение, мастер-классы и др. Мы сотрудничаем с заслуженными и народными артистами России, профессорами, кандидатами искусствоведения, актерами театра и кино, заслуженными работниками культуры и другими почетными деятелями искусства. Предлагаем вашему вниманию серию мастер-классов, которые проводились в рамках наших проектов. Чтобы открыть видео, кликните по выделенному названию. 15 гласных французского языка в пении. В первой части предлагается теоретическая часть об особенностях французской фонетики: как русскому певцу перестроить свой голосовой аппарат для произношения французских звуков; какие есть фонетические упражнения для освоения языка. Во второй части предусмотрено практическое занятие – работа над текстом в музыкальных произведениях, подготовленных слушателями семинара. (Е. М. Серова - ведущий концертмейстер Санкт-Петербургской государственной консерватории.)   Актерская составляющая певца. Участникам мастер-класса были предложены основные принципы работы над сценическим образом в вокальном произведении. Как справиться с волнением на сцене. Как передавать характер произведения, его образное содержание. Практическая часть семинара – тренинг (сценические упражнения), способствующий решить проблемы перевоплощения исполнителя в вокально-сценическом искусстве. (Жорж Девдариани - российский и европейский актер театра и кино, режиссер, музыкант, лауреат международных конкурсов)   Работа над образом в камерно-концертном жанре. Часть 1.      Часть 2.      Часть 3.   Мастер-класс с участниками международного вокального конкурса "Звездная рапсодия" над произведениями, исполненными в рамках конкурсного прослушивания. (Жорж Девдариани - российский и европейский актер театра и кино, режиссер, музыкант, лауреат международных конкурсов)   Методика работы с голосом. Часть 1.  Часть 2.   Мастер-класс с участниками международного вокального конкурса "Звездная рапсодия". Атака и эмиссия звука, дыхание, упражнения, фразировка. (В. П. Лебедь - доцент, Заслуженный артист РФ, солист Мариинского театра, солист Михайловского театра, профессор кафедры сольного пения СПбГК им. Н. А. Римского-Корсакова.)   Развитие голоса молодого певца. Подготовка к вокальным прослушиваниям. Практика и опыт. Часть1. Часть2.  Мастер-класс с участниками международного вокального конкурса "Звездная рапсодия". В ходе занятия освещаются актуальные вопросы, возникающие в процессе работы с вокалистами; изучение особенностей работы над артикуляцией, в том числе на иностранных языках; обсуждение проблем вокалистов в разные периоды обучения и др. (М. Г. Людько - российская оперная певица и педагог, заслуженная артистка Российской Федерации, профессор, кандидат искусствоведения, декан вокально-режиссерского факультета Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова, член жюри международных конкурсов вокалистов.)   Европейская школа пения. Часть 1.    Часть 2.    Часть 3.    Мастер-класс с участниками международного вокального конкурса "Звездная рапсодия": работа над произведениями европейских композиторов. (Микаэла ди Каталано - приглашенная артистка Мариинского театра, приглашенная артистка Байройтской оперы, концертная певица - Германия)  
ИНТЕРВЬЮ С ХУДОЖНИКАМИ
За последние несколько лет мы расширили свою издательскую деятельность и стали выпускать книги по изобразительному искусству, что привлекло к нам большое количество интересных художников, скульпторов и других деятелей искусства. С удовольствием представляем вам интервью с арт-персонами, книги которых (и о которых) можно найти в нашем каталоге по изобразительному искусству. Чтобы открыть видео, кликните по выделенному названию. Павел Еськов. Художник. Живописец. Участник российских и международных выставок. Член Союза Художников России Евгений Дубицкий Художник, член Союза Художников России. Участник международных, всесоюзных, республиканских и петербургских выставок. Работы художника находятся в музеях и частных коллекциях России и зарубежья. Елена Базанова. Художница, работающая в технике акварели. Член Союза Художников России, член Общества Акварелистов Санкт-Петербурга. С 1996 года иллюстрирует издания для детей. Евгений Кисничан. В 2010 году Евгений был приглашен в качестве почётного гостя на 4-й Салон акварели во Франции. Евгений пишет на пленэре и даёт мастер-классы по всему миру. Константин Стерхов. Художник-акварелист. Член Санкт-Петербургского Акварельного общества, Общества акварелистов Финляндии, член Общества портретистов Америки. Автор книг и около 50 обучающих видеокурсов. Сергей Курбатов. Самобытный художник-акварелист. Особенность его техники заключается в том, что краска наносится на бумагу, предварительно смоченную водой. Уже написанный рисунок продолжает «жить» до полного высыхания. Игорь Сава. Художник-акварелист. Является членом ассоциации художников-акварелистов в Риме "Associazione Romana acquarellisti" и частым участником различных международных конкурсов и выставок. Анна Иванова. Художник-акварелист, в своих работах использует технику а-ля прима. Основные направления творчества: фигуратив и пейзаж. Участник многих российских и международных выставок, победитель международных конкурсов. Илья Ибряев. Художник-акварелист. Член союза художников СССР, секция ДПИ (керамика). Участник и дипломант всесоюзных и международных выставок. Работы художника находятся в музеях Москвы, городов России и в ряде частных коллекций за рубежом. Александр Боровский. Заведующий отделом новейших течений Государственного Русского музея, организатор крупных выставок в России и за рубежом. Владимир Гофман. Скульптор и архитектор. Его работы были представлены на международных выставках во Франции, Бельгии, Швейцарии, а также в России — в Москве и Петербурге. Награждён золотой медалью города Парижа. Сергей Темерев. Художник-акварелист. Член Союза художников России, Санкт-Петербургского общества акварелистов и Немецкого акварельного общества. Доцент Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной Академии им. А. Л. Штиглица. Елена Мочалина. Директор арт-галереи "МОЛЬБЕРТ" о проекте "Художники Севастополя" и о презентации книги Константина Стерхова. Александр Воцмуш. Художник-акварелист. Член Союза художников России, Международного художественного Фонда, Международной ассоциации художников (UNESCO). Бет Мор. Датская художница, окончившая Академию изящных искусств в Амстердаме. Является членом Датской Ассоциации Изобразительных Искусств (BKF) - крупнейшей ассоциации признанных художников в Дании. Диего Бланко. Известный аргентинский фотограф, художник, музыкант, архитектор. Ольга Ивлева. Художница из Санкт-Петербурга. Член Союза Художников России и Общества Акварелистов Санкт-Петербурга, член Товарищества художественных передвижных выставок ХХI века, Член Петровской Академии наук и искусств. Ма Чжимин. Профессор Ма Чжимин является деканом Художественного института Педагогического университета Цзянси, руководителем магистерских программ, членом Союза китайских художников, заместителем главы Комитета масляной живописи Союза художников провинции Цзянси. Анатолий Путилин. Один из ярких представителей Газа-Невской культуры, участник первых выставок Ленинградского андеграунда. Тина Водорослева. Яркий представитель современного изобразительного искусства. В совершенстве владея классической техникой живописи, художница нашла свой собственный стиль. Полина Егорушкина. Художник и иллюстратор. Член Московского союза художников, участник российских и международных выставок. Обладатель премии Excellence Award («За выдающееся мастерство») на Международной акварельной биеннале в Шеньчжене (Китай). Гран-при конкурса «Перспектива акварели» в рамках международной выставки «Мастера акварели – 2015». Алина Лесова. Художник-акварелист. Член Союза Художников России, Союза акварелистов Санкт-Петербурга, член Творческого Просветительского Центра «Русский Север. Художники России ХХ–ХХI вв.». Регулярный участник выставок акварели в России и за рубежом.  Геннадий Правдин. Живописец, член Союза Художников России. Участвовал в более 80 российских и зарубежных выставках. Даша Рыбина. Даша Рыбина пишет маслом, создаёт графические работы, в том числе, используя цветные карандаши. Участник множества выставок.
ИНТЕРВЬЮ С АВТОРАМИ
Для своих читателей мы представляем серию интервью с нашими авторами. Заслуженные и народные артисты России, балетмейстеры, актеры, музыканты и вокалисты рассказывают о себе и своих книгах. Интервью с такими деятелями искусств позволяют читателю не только познакомиться с деятельностью авторов, но и получить более полное представление о книге. Чтобы открыть видео, кликните по выделенному названию. В. Фейертаг. Джаз от Ленинграда до Петербурга. Об истории джаза не без иронии по отношению к прожитому времени, к собственному восприятию. И в то же время — это признание в любви к неповторимому родному городу, его культуре и его людям. А. Стеблянко. Искусство оперного пения. Итальянская школа пения. Солист Мариинского театра и профессор кафедры сольного пения РГПУ им. Герцена Алексей Алексеевич Стеблянко: об итальянской школе пения как основополагающей среди мировых певческих школ, об искусстве оперного пения и извлечение правильного звука. С.И. Непейвода. Театральный грим". "Грим - это не краска в коробочке, это искусство изменения облика в соответсвии с образом."(с) С.И. Непейвода. Гримёр Мариинского театра рассказала о разнице между театральным гримом и гримом в кино. А в своей книге автор подробно затрагивает технические моменты наложения театрального грима. Толик `Atomic`Смирноff. Ударные инструменты в современной музыке. Толик 'Atomic' Смирноff (А.В.Смирнов) – известный  амстердамский музыкант, сессионный студийный и концертный барабанщик (Mama's Bad Boys, USA). В книге и приложенной к ней видеозаписи показаны основные приемы игры на ударных инструментах, используемые в современной музыке разных стилей: поп-музыке, роке, джазе. Уделено внимание развитию музыкальных знаний и навыков, чувства ритма, работе с метрономом. Книга и видео предлагают большой ряд ритмических схем, или паттернов, усвоение которых даст начинающему музыканту прочный навык игры. Д.А. Митрофанова. Французский язык для вокалистов. О необходимости наличия фонетических навыков различных языков у оперных певцов, о последовательности в процессе самостоятельного изучения французского произношения. Николай Суворов. Галерейное дело. Об организации художественной галереи, ее функционирования в пространстве современной художественной культуры, про формы и методы работы галериста с художниками, коллекционерами, журналистами. А.В. Толшин. Импровизация в обучении актера. Тренинги для актера музыкального театра. "Восприятие - основа импровизации." (с) А.В. Толшин. О важности композиционного мышления в актёрской импровизации и актуальности обучения артистов музыкальных театров сложному актёрскому мастреству. В.Е. Новаторов. Социально-культурный маркетинг: история, теория, технология. О развитии маркетинга на постсоветском пространстве и что сейчас представляет собой социально-культурная сфера в России и за рубежом. Д.А. Митрофанова. Итальянский язык для вокалистов. О распространённых ошибках при пении на итальянском языке и важности его правильного произношения.  
Константинова Ирина Георгиевна, Тарасов Лев Михайлович

Лев Михайлович Тарасов родился в 1921 году в Москве, в семье бухгалтера. Детство прошло в тесной коммунальной квартире, в полнейшей нищете, потому что рано не стало отца, мать была инвалидом. В школе он учился в Ленинграде, где и прошла вся жизнь.

В двадцатых годах прошлого века на советском радио существовала очень хорошая традиция – оно очень часто передавало целые оперные спектакли, нередко в прямой трансляции из Большого театра, и множество фрагментов из опер в исполнении лучших певцов.

Вот тогда-то Лев Михайлович навсегда полюбил музыку, получив яркие впечатления, которые звучали однако, несколько приглушенно, потому что слушал он оперы, приложив ухо к стене, из соседней комнаты — только у соседей был тогда радиоприемник.

Лев Михайлович знал наизусть музыку и либретто десятков опер и многие другие сочинения, и энциклопедичности его знаний в этой области мог бы позавидовать любой консерваторский профессор.

Учиться музыке ему, однако, не довелось, потому что природа не одарила его особым голосом, к тому же в двадцать лет он ушел на фронт. Он воевал под Ленинградом и после тяжелой контузии целый год был прикован к больничной койке в блокадном городе.

Когда ему дали инвалидность и демобилизовали, он пошел учиться и работать. Сначала окончил пермский Педагогический институт, а затем и ленинградский Театральный институт по специальности режиссура. Три года учился в аспирантуре, но диссертацию о творчестве Н. Черкасова не защитил, потому что не смог с этой целью поехать в Москву (в то время аттестационная комиссия проходила только там).

Более двадцати лет Л. М. Тарасов работал на Ленинградской студии телевидения режиссером научно-познавательных и музыкальных передач и написал за это время несколько книг. Вот перечень его работ:

1. В эфире – документальная передача /о телевизионной режиссуре /. М., НТО, 1965. Сегодня это седая история телевидения, которая может интересовать только музей.

2. Искусство Артуро Тосканини. Сборник, в котором Л. Тарасов — автор большого биографического очерка. Музыка, 1974.

3. Волшебство оперы. Серия "В мире прекрасного". Л., Детская литература, 1979. Книга не устареет, как сама опера. Тираж 100 000 разошелся вмиг. В 1989 году книга переиздавалась в Киеве с добавлением глав о Гулак-Артемовском и Лысенко.

4. Театр Ла Скала (совместно с И. Константиновой). Л., Музыка, два издания в 1977 и 1987 годах. Альбом с очень интересным очерком Л. Тарасова.

5. Музыка в семье муз. Л. "Детская литература" 1985. Сегодня эта книга устарела во всех смыслах – и в плане использованного материала, и идеологически, но интересна по сути.

6. Даргомыжский в Петербурге. Л., Лениздат, 1988. Тираж 50 000. Превосходно написанная книга, читается, как роман. Иные даже перечитывают ее!

Кроме книг Л. М. Тарасов написал немало интереснейших очерков для разных альманахов.

Последний очерк посвящен тени. Дело в том, что у Льва Михайловича было необычное хобби. Он всю жизнь коллекционировал… тени, вернее, собирал все, что так или иначе связано с ними, — стихи, рассказы, сравнения, упоминания в художественной литературе, использование в технике, иллюстрации.

Скончался Л. М. Тарасов на 89 году жизни, не увидев, к сожалению, другую свою большую работу – книгу о Тосканини, которую написал много лет назад вместе с супругой.


Ирина Георгиевна Константинова, родилась 25 марта 1935 года, c 1946 года проживает в Санкт-Петербурге. В 1957 году окончила филологический факультет Ленинградского университета по специальности филолог, журналист, при этом самостоятельно изучила итальянский язык.

С 1961 по 1974 год работала редактором на Ленинградской студии телевидения. С 1974 по 1983 год работала корреспондентом отдела науки в газете "Вечерний Ленинград". С 1967 года – член Союза журналистов России, с 1982 года – член Союза литераторов России, с 2000 года – член Союза переводчиков России.

Переводами с итальянского начала заниматься в 1962 году, публикуя в периодике рассказы итальянских писателей и сказки Джанни Родари. Со временем перевела все (кроме "Чиполлино" и "Голубой стрелы") его произведения, составляющие около 40 а. л.

За пятьдесят лет переводческой работы опубликовано более 80 книг, некоторые неоднократно переиздавались. Общий тираж их более 5 000 000 экземпляров. Список работ опубликован на сайте Союза переводчиков Санкт-Петербурга: www.utr.spb.ru



[Артуро Тосканини, великий маэстро]